artLIVE – Triển lãm NordArt 2025 diễn ra từ ngày 6/6 đến 5/10 tại Kunstwerk Carlshütte, Đức. NordArt là một trong những triển lãm nghệ thuật đương đại lớn và uy tín bậc nhất châu Âu, được tổ chức thường niên từ năm 1999 tại Đức.
Triển lãm quy tụ hơn 200 nghệ sĩ đến từ khắp nơi trên thế giới, với các tác phẩm mang tính phản biện, đa sắc thái và giàu tính liên văn hóa. Trong số đó, họa sĩ Việt Nam Nguyễn Thế Hùng là một trong những nghệ sĩ được chọn trưng bày tại NordArt 2025. Sự góp mặt của anh đánh dấu là một cột mốc quan trọng trong hành trình nghệ thuật cá nhân và mở ra một bước tiến mới cho nghệ thuật Việt Nam trên bản đồ đối thoại nghệ thuật toàn cầu.
NordArt được tổ chức bởi tổ chức phi lợi nhuận Kunstwerk Carlshütte, dưới sự tài trợ của tập đoàn quốc tế ACO Group và chính quyền địa phương bang Schleswig-Holstein, Đức.
NordArt – Điểm hẹn của những câu chuyện thị giác toàn cầu
NordArt được thành lập từ năm 1999, với sự tham gia của hàng trăm nghệ sĩ đến từ hơn 50 quốc gia mỗi năm. Mỗi mùa triển lãm, có khoảng 3.000 nghệ sĩ gửi hồ sơ tham gia, nhưng chỉ khoảng 200 nghệ sĩ được chọn trưng bày, cho thấy sự cạnh tranh khốc liệt và uy tín cao trong giới nghệ thuật.
Triển lãm diễn ra từ tháng 6 đến tháng 10 tại Carlshütte, Büdelsdorf, Đức, trong một nhà máy gang cũ được cải tạo lại, với 22.000 m² không gian trưng bày trong nhà, 80.000 m² công viên điêu khắc ngoài trời. Triển lãm có kết hợp các hoạt động như trình diễn, sắp đặt, video art, hội họa, điêu khắc, đa phương tiện,… . NordArt là không gian của đối thoại văn hóa, nơi các nghệ sĩ phản ánh những vấn đề xã hội, toàn cầu hóa, bản sắc, ký ức và tương lai nhân loại.
Không gian triển lãm Nordart 2025
NordArt 2025 đánh dấu những giao thoa mới của nghệ thuật thế giới
Mỗi năm, NordArt đều được tái giám tuyển hoàn toàn, mang đến diện mạo mới mẻ và các chủ đề phản ánh tinh thần của thời đại. NordArt 2025 tiếp tục khẳng định tầm vóc toàn cầu với loạt dự án nghệ thuật đặc biệt.
Dự án tiêu điểm: Nghệ thuật Nhật Bản “DO / d a t _ code”
Trong dự án tiêu điểm “DO / d a t _ code” tại NordArt 2025, khái niệm “Đạo” (道) là phương pháp tư duy và cảm thụ xuyên suốt toàn bộ triển lãm. “Đạo” hiểu theo tiếng Nhật là Do, xuất hiện trong nhiều truyền thống nghệ thuật như Trà đạo (Chado), Kiếm đạo (Kendo), Thư đạo (Shodo)… và thể hiện một cách sống dựa trên sự hài hòa, tiết chế, thấu hiểu tự nhiên và con người từ bên trong.
Các giám tuyển của dự án, Ralph Tepel và Rainer Junghanns giải thích:
“Chúng tôi được hướng dẫn bởi tinh thần Nhật Bản, vốn cũng được hiểu rõ ở Hàn Quốc và Trung Quốc. “Đạo” (道) là chìa khóa mở ra văn hóa Nhật Bản, một cánh cửa mở, một cái nhìn sâu sắc đầu tiên”.
Triển lãm trưng bày tác phẩm của 39 nghệ sĩ, bao gồm các cuộc khám phá về nghi lễ trà đạo Nhật Bản (Chado) trong bộ phim ngắn Silent Harmony; diễn giải về hành trình cuộc sống của từng cá nhân (Maho Maeda); sự tan rã của các con đường trong các bức tranh ghép không gian và thời gian (Jeauk Kang); chuyến hành trình dài của một chiếc thuyền đánh cá (Rainer Junghanns); cách thức của thiên nhiên (Setsuko Fukushima); quỹ đạo tương lai của một ngôi sao đã mất (Jiwon Park) và các tuyến đường hành hương của Nhật Bản (Musui Dono)… Dự án này là sự hợp tác giữa Bảo tàng Đức-Nhật Schloss Mitsuko và Raum_fuer_Raum Düsseldorf.
Nghệ thuật đương đại từ Trung Quốc
Trong NordArt 2025, nghệ thuật đương đại Trung Quốc tạo ấn tượng mạnh với công chúng thông qua những tác phẩm quy mô lớn, thể hiện tay nghề thủ công tinh xảo đi cùng tư duy phản biện sắc sảo về xã hội đương đại. Từ các tác phẩm sắp đặt và điêu khắc giàu tính biểu tượng đến những hình ảnh gợi mở về nỗi sợ hãi, khát vọng và hoài nghi của con người trong thế giới toàn cầu hóa, nghệ thuật Trung Quốc tại NordArt không né tránh thực tại mà đối thoại trực diện với nó.
Đặc biệt, hai tác phẩm nổi bật:
- Walking Man: Bức tượng đồng cao 6 mét của nghệ sĩ Su Xinping tại khuôn viên điêu khắc, như một hình ảnh ẩn dụ về sự hối hả của xã hội Trung Quốc.
- Tower of Sound và Contemplative Thinking của nghệ sĩ Yin Xiuzhen, bày tại đại sảnh Carlshütte, tạo nên không gian âm vang giữa im lặng và suy tưởng.
Dự án đặc biệt Directions – Ba Lan
Dự án đặc biệt “DIRECTIONS – POLAND”, do Giáo sư Jan Wiktor Sienkiewicz giám tuyển, mang đến một lát cắt giàu chiều sâu về nghệ thuật đương đại Ba Lan trong giai đoạn hội nhập châu Âu. Những tác phẩm được trưng bày tại ACO Wagenremise là kết quả của một hành trình nghệ thuật kéo dài hàng thập kỷ, các nghệ sĩ Ba Lan không chỉ sáng tác, mà còn đối thoại với lịch sử, từ sự sụp đổ của Bức tường Berlin đến quá trình gia nhập Liên minh châu Âu.
Tác phẩm “Dubious is the World” của Wiesław Smętek, được đặt trong khu trưng bày chính của NordArt, là một minh chứng mạnh mẽ cho nghệ thuật trở thành lời bình phẩm về sự mong manh của hòa bình, về niềm tin và hoài nghi trong thời đại hậu Chiến tranh Lạnh. Thông qua dự án này, người xem có thể cảm nhận được nghệ thuật không chỉ là phản chiếu cá nhân, mà còn là bản ghi nhớ những ký ức và tương lai cùng hiện diện trong từng đường nét và vật liệu.
Nghệ thuật đương đại Mông Cổ
Từ năm 2015, nghệ thuật đương đại Mông Cổ đã trở thành điểm nhấn độc đáo tại NordArt. Năm nay, dưới sự giám tuyển của Oyuntuya Oyunjargal, dự án tiếp tục khai thác sâu hơn mạch chảy giữa di sản du mục và ngôn ngữ tạo hình hiện đại. Với chủ đề “Tradition in Transition: The Return of the Ancestors”, ba nghệ sĩ tham gia đã đưa người xem vào một không gian vừa linh thiêng, vừa thử nghiệm, khi truyền thống không bị đóng khung, mà được mở rộng và chuyển hóa qua hội họa, sắp đặt và điêu khắc.
Tâm điểm của triển lãm là bức tranh dài 17 mét của nghệ sĩ Zayasaikhan Sambuu, như một hành trình kết nối tâm linh giữa quá khứ và hiện tại. Bên cạnh đó là các tác phẩm mặt nạ, tượng điêu khắc và bố trí không gian gợi nhớ đến đời sống du mục, nay được mã hóa lại bằng chất liệu và hình thức đương đại. Dự án diễn ra dưới sự bảo trợ của Đại sứ quán Mông Cổ, như một lời khẳng định rằng: nghệ thuật có thể là cây cầu bền vững nhất nối giữa cội rễ và tương lai.
Mỗi năm, Giải thưởng NordArt (NordArt Prize) được trao cho một nghệ sĩ có đóng góp xuất sắc, đi kèm khoản tài trợ trị giá 10.000 euro, do Johanna và Hans-Julius Ahlmann – những nhà bảo trợ chính của Kunstwerk Carlshütte – tài trợ. Song song đó, Giải thưởng Lựa chọn của công chúng (NordArt Public Choice Award) được quyết định thông qua bình chọn trực tiếp từ khán giả tham quan triển lãm. Ba nghệ sĩ có số phiếu cao nhất sẽ nhận được phần thưởng trị giá 1.000 euro mỗi người.
Nguyễn Thế Hùng – Nghệ sĩ Việt Nam tại triển lãm NordArt 2025
Năm nay, nghệ sĩ Nguyễn Thế Hùng là đại diện Việt Nam góp mặt tại NordArt 2025, đánh dấu một cột mốc quan trọng trong hành trình hội họa của anh và mở ra cơ hội để nghệ thuật Việt chạm tới không gian đối thoại toàn cầu.
Sinh năm 1981 tại Tuyên Quang, Nguyễn Thế Hùng được biết đến với phong cách kết hợp giữa chất liệu truyền thống (giấy dó, sơn mài) và tư duy tạo hình hiện đại, mang hơi hướng thiền định và giàu chất nội tâm. Anh là nghệ sĩ tiên phong ứng dụng kỹ thuật sơn mài trên toan, đồng thời là tác giả của những series tranh như Miền lạc du, Vùng nhiều mây, Xin hãy nhẹ tay – Thầm thì – Tôi ở đây – đã gây tiếng vang trong và ngoài nước.
Không chỉ được quốc tế biết đến qua các triển lãm cá nhân và nhóm, Nguyễn Thế Hùng còn là gương mặt tiêu biểu từng đoạt giải UOB Painting of the Year Việt Nam, cho thấy sự ghi nhận của giới chuyên môn trong nước và khu vực.
Tại NordArt 2025, anh mang đến tác phẩm “A Bright New Day 06” (2024), tranh chất liệu tổng hợp trên canvas, kích thước 250 x 500 cm. Tác phẩm là một ẩn dụ giàu hình ảnh và cảm xúc về quá trình trưởng thành của một cái cây, từ hạt giống nhỏ bé đến thân cây vững chãi, rễ đâm sâu, tán vươn rộng… Một hành trình không ồn ào nhưng bền bỉ, được Nguyễn Thế Hùng xem như sự phản chiếu của chính mình: mỗi trải nghiệm, mỗi lớp màu, mỗi lần thay đổi, đều là cách nghệ thuật lớn lên trong anh.
Nghệ sĩ Nguyễn Thế Hùng chia sẻ:
“Cây bắt đầu từ một hạt giống nhỏ, vươn lên qua năm tháng, ăn sâu vào lòng đất, đón lấy nắng, nước và gió. Tranh của tôi cũng thế, nó lớn dần lên cùng tôi, qua những đổi thay và trải nghiệm sống” .
Trong không gian nghệ thuật quốc tế như NordArt, A Bright New Day 06 không chỉ là một tác phẩm lớn về kích thước, mà còn là một dấu ấn cá nhân sâu lắng giữa dòng chảy đa chiều của nghệ thuật đương đại toàn cầu.
Nguồn và ảnh: Nordart
