artLIVE – Triển lãm nhiếp ảnh nghệ thuật phong cảnh ‘LÃNG’ tại Noirfoto Gallery mở ra những khoảnh khắc thị giác mang đến cho người xem một thế giới được cảm nhận bằng ánh sáng, màu sắc và cảm xúc hơn là hình hài quen thuộc.
Có những khoảnh khắc, ánh sáng chạm xuống mặt đất dịu dàng đến mức ta không còn muốn phân biệt đâu là cỏ cây, đâu là nước, đâu là đường chân trời. Khi ấy, thế giới thôi hiện ra bằng hình hài quen thuộc, mà là những mảng màu chậm rãi trôi qua thị giác, gợi lên cảm giác nhiều hơn là hình ảnh. Triển lãm nhiếp ảnh nghệ thuật phong cảnh “LÃNG” đang diễn ra tại Noirfoto Gallery, mở ra cho khoảnh khắc như thế.
Lấy cảm hứng từ tư tưởng của Claude Monet về việc “quên đi tên gọi của vạn vật” để cảm nhận thế giới bằng màu sắc và hình khối, “LÃNG” không đặt người xem vào vị trí quan sát bên ngoài hời hợt. Triển lãm mời gọi bước vào một trạng thái cảm thụ khác, nhiếp ảnh rời khỏi vai trò ghi chép thực tại để trở thành một dòng chảy tinh tế, kết nối ánh sáng, thiên nhiên và những chuyển dịch của cảm xúc.
Khi ranh giới tan ra
Bước vào không gian triển lãm, người xem dễ dàng nhận ra một điểm chung: các khung cảnh ở đây không được trình bày như những cảnh trí hoàn chỉnh hay quen thuộc. Một dòng sông không còn được nhìn như nước, vầng trăng thôi mang dáng hình quen thuộc của thiên thể, và những tán cây chỉ còn là những vệt rung mơ hồ giữa mảng sáng và tối.


Hình ảnh trong “LÃNG” trôi bên nhau, tan ra rồi tái cấu trúc như những mảnh ký ức không thể gọi tên. Đó là khoảnh khắc mặt hồ rạng đông còn lẫn trong sương, sự trơ trọi của những miền băng tuyết đang tan chảy, hay một nhành cây đơn độc đứng giữa khoảng không vô định. Thông qua lớp gương phản chiếu, thấu kính mờ sương, hay mây trôi bảng lảng, các tác phẩm từ chối một điểm nhìn cố định, buộc người xem phải buông bỏ thói quen “nhìn” để học cách “sống trong” hình ảnh.
Một dòng chảy thị giác chung, nhiều tiếng nói riêng
“LÃNG” là cuộc hội ngộ của 10 nghệ sĩ: Đặng Hoài Anh, Nguyễn Thành Dũng, Hoàng Lê Giang, Phạm Tuấn Ngọc, Trần Thắng Nhật, Hoàng Thế Nhiệm, Hoàng Thế Phong, Shing Chan, Tom Hricko và Lâm Xuân Tùng. Mỗi người đến từ một thực hành khác nhau, một nền tảng thẩm mỹ và trải nghiệm riêng, nhưng gặp nhau ở lựa chọn khước từ lối nhìn tả thực.


Ở đây, thiên nhiên không được “chụp” lại, mà trở thành chất liệu để họa nên những bức tranh của tâm tưởng. Ánh sáng giữ vai trò ngôn ngữ chính, bố cục vận hành như nhịp thở, và sự trừu tượng hóa mở ra một không gian cho cảm xúc được tự do lãng du. Hơn 30 tác phẩm trong triển lãm như những lát cắt khác nhau của cùng một dòng chảy thị giác lặng sâu.


“LÃNG” gợi ý một hành động giản dị nhưng không dễ dàng: chủ động buông lỏng nếp nhìn quen thuộc. Khi ta thôi cố gắng nhận diện trong khuôn khổ, thôi kiếm tìm ý nghĩa rõ ràng, hình ảnh hiện diện thuần khiết theo cách riêng của nó. Đôi mắt và tâm trí lúc ấy không còn bận rộn gọi tên, và cảm xúc được trả lại sự tự do vốn có.
Cái đẹp trong “LÃNG” không nằm ở một hình hài trọn vẹn, mà ở khả năng được lắng lại và đón nhận. Chỉ cần một tâm trí đủ tĩnh, hình ảnh tự khắc mở ra những cuộc đối thoại sâu sắc giữa con người và vạn vật. Trong sự lãng đãng ấy, mọi rung động ngân lên rất khẽ mà lắng sâu.


Mỗi tác phẩm trong triển lãm vì thế là một dấu nối với nội tâm người xem. Có khi đó là một rung cảm khó đặt tên, có khi chỉ là cảm giác an bình trước một khung cảnh đang tan dần vào ánh sáng.
Triển lãm mở cửa tự do từ 10:00 – 17:00 ngày 31/01 đến 28/02 (thứ Hai đến thứ Bảy; nghỉ Tết Nguyên Đán: 14/02 – 22/02) tại Noirfoto Gallery – 131 Dương Văn An, Bình Trưng, TP.HCM.
Ảnh: Noirfoto